Tag タグから探す

世界的ユーフォニアム奏者として活躍する一方、パリ警視庁音楽隊のユーフォニアム・ソリストを務め、さらにリヨン国立高等音楽院の教授として次世代の音楽家を育成しているバスティアン・ボーメ氏。 ユーフォニアム演奏の基盤となる「呼吸」をはじめ、学生への指導、キャリア形成、そして音楽家として生きていくための考え方についてのお伺いしたインタビューです。

ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団 首席クラリネット奏者カルロス・フェレイラ氏が、音色観、練習哲学、教育への考え方、CD「XX–XXI」に込めた思想を語るロングインタビュー。

クラリネットの巨匠、アリニョン氏がメッツェナー教授（ルツェルン応用科学芸術大学）に音色について語った教育哲学と奏法理論の第３章。

最初の一音から始まる哲学 ― プロフェッショナルの矜持 原点と志：吹奏楽からプロへの道 クラリネットを始めたきっかけと、最初の印象を教えてください。 　クラリネットを始めたのは中学校の吹奏楽部に入ったのがきっかけです。入…

地下室のアトリエから始まったアドリアン・ジャミネ氏の挑戦が、伝統的フレンチトランペット“アルフレッド”誕生と文化的復興へ至る軌跡を描く。オーベルタンの遺産、トップ奏者との協働、楽器が広がる背景を丁寧に紹介。

フレンチトランペットの音色観・文化的背景・構造的特徴をアドリアン・ジャミネ氏が語る。シャンパンの喩え、アルバンから続く系譜、細いボアとC管に基づく設計思想など、その美学の核心を紹介。

現代トランペットの源流を、フランスの革新と美学に焦点を当てて解説。ペリネ式ピストンやCトランペットの誕生、フランスとアメリカの系譜、〈アドリアン・ジャミネ〉が担う継承までを辿る。

フランスの演奏現場で〈アドリアン・ジャミネ〉“アルフレッド”をはじめとするフレンチトランペットが選ばれる背景を、音色・レパートリー適合・編成との相性・美学の変化を軸にインタビューで探る記事。

和声と響きを手がかりに——E♭／Dを切り拓いたクラリネットの道 原点から高校時代まで——ピアノの耳、吹奏楽の衝撃、そして基礎へ 音楽との出会いはピアノだったそうですね。音楽が好きなご家庭だったのでしょうか。 　音楽との出…

太陽のように響く音色に惹かれて ーはじめに、オーボエを始めたきっかけを教えてください。 最初に音楽を始めた理由は――父が美術の先生で、善き人間であるとはどういうことか、何が「善い」かについて高い関心を持っていました。文化…

キャリアの原点と、〈リグータ〉や〈パルメノン〉で培われた経験 ―ビュッフェ・クランポンのダブルリード部門の責任者という現在のポジションに至るまで、どのようなキャリアを歩んでこられたのでしょうか。 私はルブランの工場で、ク…

パリ管弦楽団首席クラリネット奏者、パリ国立高等音楽院教授を務める世界屈指のクラリネット奏者パスカル・モラゲス氏。2025年のパリ管弦楽団日本公演で来日した氏に、プーランクの『クラリネットとピアノのためのソナタ』の演奏法について解説いただきました。記事は3回に分けて連載し、最終回は第3楽章とソナタを学ぶかたへのメッセージをお届けします。 取材・執筆・楽譜制作：鶴山まどか（クラリネット奏者）

クラリネットの巨匠、アリニョン氏がメッツェナー教授（ルツェルン応用科学芸術大学）に呼吸について語った教育哲学と奏法理論の第2章。

クラリネットの巨匠、アリニョン氏がメッツェナー教授（ルツェルン応用科学芸術大学）にフランス学派について語った教育哲学と奏法理論の序章。

野球少年から世界をめぐる音楽家へと歩んだ青山映道氏。一方、高校吹奏楽部から出発し、ベルギー留学を経てアンサンブルや教育活動に幅を広げた藤井香織氏。ともに〈ビュッフェ・クランポン〉を愛用し、バスクラリネットの魅力を深く追求する二人は、夫婦でもあり、良き音楽仲間でもあります。本インタビュ一では、それぞれの出会い、学び、そして演奏活動の現在地を語っていただきました。