Buffet Crampon ビュッフェ・クランポンの一覧
-
What's new
ブログVol.18 – 楽器を「練習する」ということ──音を聴き、方法を学ぶための思索
クラリネット教授としての経験から見えてくる「練習する」という営みの本質──聴く力と働き方、そして心と身体の両面から音楽に向き合う方法について。Alfred Brendelの言葉を手がかりに。 -
Interview
山本楓氏 インタビュー|読売日本交響楽団 オーボエ奏者
読売日本交響楽団のオーボエ奏者として活躍する山本楓氏。東京藝術大学、同大学院を経て英国王立音楽院に留学し、2019年には日本音楽コンクール第1位および瀬木賞を受賞。 留学中に師からかけられた「嫌われない演奏より、心を動かす演奏を」という言葉は、山本氏の演奏観に大きな影響を与えたといいます。本インタビューでは、オーボエとの出会いから留学経験、読売日本交響楽団での演奏まで、音楽との向き合い方について伺いました。 -
Interview
エマニュエル・ヌヴー氏 インタビュー|東京交響楽団 首席クラリネット奏者
東京交響楽団 首席クラリネット奏者・エマニュエル・ヌヴー氏が、フランスでの学び、日本のオーケストラ文化、クラリネットの音色観、教育、〈ビュッフェ・クランポン〉“Tosca GreenLine”への信頼を語るインタビュー。聴くことから広がる音楽観に迫ります。 -
Interview
杉原由希子氏 インタビュー|日本フィルハーモニー交響楽団 首席奏者
日本フィルハーモニー交響楽団 首席オーボエ奏者として活躍する杉原由希子氏。 中学1年生のときに聴いたオスロ・フィルハーモニー管弦楽団の演奏は、杉原氏にとって大きな転機となりました。仲間と一小節を徹底的に作り上げた学生時代、日フィル入団後に直面した苦闘、そしてドイツ・マンハイム音楽大学での留学を通して経験した挫折と気づき。音楽と真摯に向き合い続けるなかで辿り着いた現在地について、率直に語っていただきました。 -
What's new
ビュッフェ・クランポン Tradition 徹底解説|自然な発音と豊かな響きを両立する第3の内径系統
〈ビュッフェ・クランポン〉“Tradition”を徹底解説。円筒形内径の思想を現代技術で再構築した第3系統モデルとして、開発背景、設計思想、自然な発音と豊かな倍音による音響特性を一次資料をもとに詳説します。 -
Information
〈ビュッフェ・クランポン〉クラリネットの三系統を、内径設計の系譜から整理する
〈ビュッフェ・クランポン〉のプロフェッショナル・クラリネットを内径設計の系譜から整理。R13系・RC系・第3内径系の特徴と主要モデルの位置づけを解説します。 -
What's new
クラリネット教育・演奏思想アーカイブ |〈ビュッフェ・クランポン〉公式ナビゲーション
奏者・教育者・研究者の視点から、クラリネットの教育・奏法・演奏解釈に関する主要コンテンツを整理したアーカイブ。特定の方法論を断定せず、理解を深めるための参照起点として構成しています。 -
Interview
演奏の自由はどこから生まれるのか ─ 準備と緊張|ニコラ・バルディルー
クラリネット奏者ニコラ・バルディルーが、演奏における緊張や準備、自由の考え方を語るインタビュー。舞台上の知覚、解釈理論、音楽史を踏まえ、モーツァルト《クラリネット協奏曲》への向き合い方を掘り下げる。 -
Interview
音と楽器はどう結びつくのか ─ 選択・開発・教育|ニコラ・バルディルー
「これは自分の音だ」と感じる瞬間 ─ 録音と空間というテスト 自分の音を評価することは、とても難しいものです。内側で感じている自分の音と、外から聴こえている音は、しばしばまったく違います。それでも、いくつかの状況で「これ… -
Interview
和久井仁氏 インタビュー|NHK交響楽団 オーボエ奏者
NHK交響楽団で20年以上にわたり演奏を続けてきた和久井仁氏。野球少年だった幼少期、偶然のようで必然だったオーボエとの出会い、東京藝術大学で培われた音楽観、そしてオーケストラ奏者として音楽に向き合ってきた姿勢。その語り口からは、音楽そのものへのまなざしが浮かび上がってくる。 -
What's new
コンクールを語る|クラリネット審査員インタビュー一覧
ジャック・ランスロ国際クラリネット・コンクールに関わる審査員・教育者・奏者へのインタビューを一覧化。演奏がどのように聴かれ、判断されているのかを知るためのアーカイブです。 -
What's new
200周年特別限定コレクション クラリネット in E♭ “Tosca”発売のお知らせ
〈ビュッフェ・クランポン〉の創業200周年を記念し、E♭クラリネットを限定で発売いたします。最上質グラナディラ材または最上質モパネ材の管体、ピンクゴールドめっきの装飾があしらわれたフランス古典主義を表象するエレガントなキ… -
What's new
200周年特別限定コレクション サクソフォーン “センゾ”発売のお知らせ
1825年に創業した〈ビュッフェ・クランポン〉はおかげさまで2025年に200周年を迎えました。この節目を記念し、200周年特別限定コレクション アルトサクソフォーン“センゾ”を数量限定で発売いたします。本コレクションは… -
Interview
岩崎弘昌氏 インタビュー|音は手段。大切なのは、人としてどう生きるか
元札幌交響楽団首席オーボエ奏者として長年オーケストラの第一線で活躍し、現在はNPO法人 奏楽(そら)理事長として、演奏・教育・社会活動を精力的に行っている岩崎弘昌氏。 オーケストラ、ソリスト、室内楽、そして福祉や地域に根ざした音楽活動まで ― その歩みをたどると、常に 「音楽は何のために奏でるのか」 という問いが、静かに響いてくるように感じられます。 今回は、オーボエとの出会いから、札幌交響楽団での長いキャリア、社会と音楽を結ぶ現在の活動、そして 〈ビュッフェ・クランポン〉 のオーボエへの想いまで、じっくりと話をうかがった。 -
Interview
魂の叫びに惹かれて―ハンガリーで見つけた「私のやりたい音楽」|上田浩子氏
中学校の吹奏楽部でクラリネットと出会い、音楽の道を歩み始めた上田浩子氏。大阪音楽大学を経てハンガリー国立フランツ・リスト音楽院に留学し、室内楽やオーケストラ公演など欧州の現場で経験を重ねられてきました。現在は演奏活動を続けながら、大阪音楽大学准教授として後進の指導にも力を注いでいます。本インタビューでは、クラリネットとの出会いからハンガリー留学で培われた音楽観、教育者として大切にしていること、そして長年信頼を寄せてきた〈ビュッフェ・クランポン〉の楽器についてお話を伺いました。